Μουσείο Άλεξ Μυλωνά - Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

ΧΡΩΜΑΤΙΣΤΕΣ ΑΦΙΞΕΙΣ!

2012-01-21T12:29:00.000+02:00

ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΛΑΒΕΣ ΣΤΟ ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΠΟΥ ΘΑ ΣΑΣ ΦΤΙΑΞΟΥΝ ΣΙΓΟΥΡΑ ΤΗ ΔΙΑΘΕΣΗ!
ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΣΤΗΝ ΕΠΟΜΕΝΗ ΑΝΑΡΤΗΣΗ!

MUSEUM ART SHOP

2011-12-31T13:33:00.000+02:00

Το bazaar στο πωλητήριο του μουσείου, όπου μπορείτε να βρείτε δώρα, αντικείμενα τέχνης, αφίσες και καταλόγους από 3€, θα συνεχιστεί και τη νέα χρονιά!

ΚΑΛΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΚΑΙ ΧΡΟΝΙΑ ΠΟΛΛΑ!

2011-12-25T17:48:00.000+02:00

Με 2012 ευχές για τις 366 μέρες που μας έρχονται, σας ευχαριστούμε για την στήριξή σας!

Το Mουσείο θα παραμείνει κλειστό την Κυριακή 25 Δεκεμβρίου και την Κυριακή 1 Ιανουαρίου.

Το Σάββατο 31 Δεκεμβρίου θα παραμείνει ανοιχτό μέχρι τις 15.00.

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΗΣ MARIELLA SIMONI

2011-12-23T15:16:00.000+02:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΗΣ MARIELLA SIMONI - "ΜΕΤΑΞΙ ΤΟΥ ΦΥΤΟΥ, ΜΕΤΑΞΙ ΤΗΣ ΠΕΤΡΑΣ"

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΣΤΗΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ facebook

MARIELLA SIMONI - ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

2011-12-20T16:21:00.001+02:00

Έκθεση

MARIELLA SIMONI

“μετάξι του φυτού, μετάξι της πέτρας”, 2011 - 1978

Επιμέλεια Έκθεσης : Ντένης Ζαχαρόπουλος

Διάρκεια : 19 Δεκεμβρίου 2011 έως 26 Φεβρουαρίου 2012

Εγκαίνια : Δευτέρα, 19 Δεκεμβρίου 2011, 20:00

Η έκθεση είναι αφιερωμένη στην Κατερίνα Καφοπούλου

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει την έκθεση της Mariella Simoni “μετάξι του φυτού, μετάξι της πέτρας”, 2011-1978, σε επιμέλεια Ντένη Ζαχαρόπουλου. Η έκθεση είναι μια παραγωγή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, του Institute for Contemporary Art and Thought ITYS και του art@gavrilos.gr και θα παρουσιαστεί από τις 19 Δεκεμβρίου 2011 έως και τις 26 Φεβρουαρίου 2012. Η έκθεση εγκαινιάζεται τη Δευτέρα, 19 Δεκεμβρίου 2011 στις 20:00 και τη συνοδεύει κατάλογος.

Η Mariella Simoni έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα το 1977. Το 1979 θα κάνει μια σειρά από έργα στην Αθήνα, που θα παρουσιαστούν στη συνέχεια στην γκαλερί Bernier με θεωρητικά κείμενα του Ντένη Ζαχαρόπουλου και θα αποτελέσουν μια αρχή για συστηματική συνεργασία για αρκετά χρόνια. Από τότε έρχεται στην Ελλάδα συχνά, έχει ζήσει και δουλέψει για μεγάλες περιόδους, έχει συνεργαστεί έκτοτε με την γκαλερί Επίκεντρο στην Πάτρα και την Batagianni Gallery στην Αθήνα. Έργα της βρίσκονται σε πολλές αθηναϊκές συλλογές και οι σχέσεις της με Έλληνες καλλιτέχνες συμπεριλαμβάνει κάποιους σημαντικούς ιστορικούς καλλιτέχνες όπως ο Κουνέλης ή ο Ακριθάκης, για να αναπτυχθεί ιδιαίτερα με καλλιτέχνες της γενιάς της όπως ο Νίκος Μπάικας, ο Γιώργος Χατζημιχάλης, ο Απόστολος Γεωργίου και να επεκταθεί σε ένα συστηματικό διάλογο με την νεότερη γενιά.

Τα έργα που εκτίθενται στην παρούσα έκθεση έχουν γίνει όλα στην Ελλάδα με την συνεργασία και την στήριξη του Γαβριήλ Μιχάλη, με τον οποίο η Mariella Simoni ξεκινά να συνεργάζεται από το 1979. Η έκθεση είναι αφιερωμένη στην Κατερίνα Καφοπούλου που από την πρώτη έκθεση παρακολούθησε με οξυδέρκεια και γενναιοδωρία το έργο της και υποστήριξε το ιδιαίτερο πνεύμα και την αντισυμβατική της στάση όπως φαίνεται στο παρακάτω δημοσιευμένο κείμενο στο περιοδικό Artforum, που ο Αυγουστίνος Ζενάκος το παραθέτει στο άρθρο του στην εφημερίδα Το Βήμα (φύλ.13/6/2004): «αποπνέουν μια αίσθηση ανασφάλειας και ερημιάς που διεισδύει σε έναν χώρο ελεγχόμενης εγκατάλειψης. H προσέγγισή της στην ανασφάλεια είναι αναζωογονητική γιατί αντιμετωπίζει τον φόβο χωρίς άγχος ή αγωνία, δεχόμενη ότι είναι μια αναπόφευκτη πραγματικότητα της ζωής. Παρ' όλα αυτά, της συμπεριφέρεται σαν μια δυναμική κατάσταση - που την υπαινίσσονται η κίνηση του έργου της και οι έμμεσες γωνίες που χρησιμοποιεί - που μπορεί να οδηγήσει στην έρευνα, στην αλλαγή και στη δημιουργικότητα. Τη βλέπει σαν μια αεικίνητη και θετική κατάσταση που αντιτίθεται στην ασφάλεια που υπαγορεύει στάση. Η Σιμόνι απομυθοποιεί την ανασφάλεια».

Όπως αναφέρει ο επιμελητής της έκθεσης Ντένης Ζαχαρόπουλος:

Και οι καλύτερες ακόμα προθέσεις δεν μπορούν να αποκλείσουν το ερώτημα το οποίο τίθεται πριν ακόμα αναφερθεί κανείς στο ποια είναι η «θέση της ζωγραφικής» σήμερα. Αυτό είναι ένα ερώτημα που αφορά τον κόσμο μέσα στον οποίο η τέχνη και η ζωγραφική μπορούν να υπάρχουν ή και να μην υπάρχουν. Τα νήματα που πλέκουν και ξεπλέκουν αυτό τον κόσμο απλώνουν σύγχρονα μια χαοτική διασπορά πάνω σε έναν δομικό ιστό. Σε αυτό τον ιστό η κατεύθυνση του νήματος που δένει τα πράγματα μεταξύ τους και η μορφή του χρόνου που ξεδιπλώνει την τάξη των γεγονότων συνιστούν τη μορφή της τέχνης και το νόημα των παραστάσεών μας. Αυτή η κατασκευή δεν είναι τίποτα παραπάνω από τις συνθήκες των ίδιων μας των δυνατοτήτων. Γιατί η τέχνη πρέπει πάντα να αγγίζει τις ρίζες της ίδιας της ύπαρξης, αλλιώς παραμένει απλώς ένα κατασκεύασμα.

Στη διάρκεια της καριέρας της, η Mariella Simoni έχει ασχοληθεί με αυτό το ερώτημα και έχει ακολουθήσει αυτό το στενό μονοπάτι, μαζεύοντας τα ωραιότερα λουλούδια και τα πιο ώριμα φρούτα. Το έργο της είναι γεμάτο από γενναιοδωρία, μια γενναιοδωρία που τα χρώματα και οι γεύσεις της είναι απαλλαγμένα από πολυτέλεια και ματαιοδοξία, και μας προσφέρεται με την υπόσχεση της ευτυχίας. Αυτή η ευτυχία βρίσκεται πέρα από το αντικείμενο και παρουσιάζεται στο υποκείμενο: είναι η ευτυχία του να νιώθεις ζωντανός, να νιτι﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽ςνταςώθεις ότι όλα είναι πιθανά και να συμμετέχεις σε μια παγκόσμια αναταραχή, όπως ένα φυτό που δωρίζεται στον ήλιο, όπως ένα παιδί χαίρεται τον κόσμο.

Η Mariella Simoni είναι μια προφητική καλλιτέχνης, μια ζωγράφος άπειρης κίνησης και παρήγορης σκέψης. Σε μια εποχή που ο κόσμος μοιάζει να καταρρέει, το έργο της υψώνεται μπροστά μας και τρυφερά μας κρατάει το βλέμμα, πριν αυτό φτάσει στον ορίζοντα του τέλους.

Την έκθεση συνοδεύει το δοκίμιο ενός βιβλίου σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Cornelia Lauf, με κείμενα του Ντένη Ζαχαρόπουλου και της Cornelia Lauf, η υλοποίηση του οποίου οφείλεται στην ευγενική υποστήριξη του Institute for Contemporary Art and Thought ITYS.

Βιογραφικά στοιχεία

Γεννήθηκε στο Dezanzano της Ιταλίας το 1948.

Ζει στην Ιταλία.

Ατομικές Εκθέσεις

1975 Sulla pelle di un Witz, Cavellini Gallery, Brescia

1976 La verbe etre de G. Bataille, Deambrogi Gallery, Milan

1977 Melancolie, Cavellini-Deambrogi Gallery, Milan

1978 Via Crivelli, Deambrogi Gallery, Milan

Palazzo dei Diamanti, Ferrara

Galerie Del Falconiere, Ancona

1980 All' alteza del cuore, Galerie Karen et Jean Bernier, Αθήνα

The parallel window, New York

Perspective, Bale (cat.)

1981 Franz Paludetto Gallery, Turin

Fabjbasaglia Gallery, Bologna

1982 Deambrogi Gallery, Milan

Galerie Karen et Jean Bernier, Αθήνα

1983 Galerie Catherine Issert , Sait-Paul-de-Vence

1984 Galerie Peter Pakesch, Vienna

1985 Galerie Franz Paludetto, Turin

1987 Galerie Peter Pakesch, Vienna

1989 Galerie Peter Pakesch, Vienna

Ecole Regionale Superieure d'expression Plastique, Tourcoing (cat.)

1990 Galerie Peter Pakesch, Vienna

1991 Galerie Jennifer Flay, Paris

Galerie Ric Urmel, Gand

1994 Galerie Jennifer Flay, Paris

Γκαλερί Επίκεντρο, Πάτρα

1995 Galerie Patrick de Brock, Knokke, Belgium

1996 Galerie Patrick de Brock, Knokke, Belgium

1997 Centre d' Art Contemporain, La Ferme du Buisson, Marne-la-Vallee(cat.)

1999 Galerie Kulli St.Gallen, Switzerland

2002 Academia Belgica, Rome

2004 Batagianni Gallery, Αθήνα

2011 “Dinner for 13 without trator”, event, Paris

Ομαδικές Εκθέσεις

1978 Cara Morte, Galerie Chiostro di Cavirate ( cat.) ,

1980 Galerie Annina Nosei, New York,

1981 Razionale Decorativo, Promatrice delle Belle Arti, Turin (cat.),

1983 Galerie Peter Pakesch, Vienna

1986 Docks Dora, Turin,

DieWahlverwandtschaften-Zitate, Steinscher Werbst, Standtmuseum, Graz (cat.), 1986

1988 Destini incrociati, Castello di Rivara

Galerie Peter Pakesch, Vienna

1990 Diaphane, Ecole Regionale Superieure d'expression Plastique, Musee des Beaux Arts, Tourcoing

1992 Documenta 9, Kassel

Shoshana Wayne Gallery, Los Angeles

1993 De la main a la tete, Centre d' Art Contemporain domaine de Kerguehennec(cat.), France

1994 Praxis, Centre d' Art Contemporain domaine de Kerguehennec, France (cat.)

Breda Museum, Holland

Museum van Hedendaagse Kunst, Gand , Belgium

1995 La Mediteranee des femmes, Universite de Lille, with the collaboration of the Italian institute of Lille

1996 Gallerie Clock Tower, New York

Franc vest and French, MoMA, New York

1998 Open, Invited ev+a 1998, Limerick

1999 Musee d’ Art Moderne, Villeneuve d’ Asq

2000 SMAK (Museum van Hedendaagse Kunst) , Gand

2001 Collection FRAC Nord/Pas de Calais, Bruxelles

2006 The 1980s – A TOPOLOGY, Museu Serralves – Museu de Arte Contemporanea, Porto, Portugal (cat.)

2009 Sequences, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Αλατζά Ιμαρέτ, Θεσσαλονίκη

Αρθρογραφία

1976 Melancolia di M.Simoni, Flash Art

1980 Denys Zacharopoulos, il Taglio Ipotetico, Acrobat Mime Parfait, p. 97-102

1981 Mariella Simoni, una mostra a Milano: La tela e il Vetro, Domus No 631, September

1983 Denys Zacharopoulos, Posture de distance, Artistes no 16, year 83 p. 44-57

1984 Viva Vienna, Domus no 651, June, p.70

1985 Mariella Simoni, Juliet (Art Magazine) February- March p.20

1986 Ornament der Mauer vor der Angst, Leander Kaiser, Durch /5, Kunstverein, Graz

1991 Roland van de Sompel, Diaphane, De Morgen

1992 David Pagel, the Melody Lingers, Los Angeles Times

Ann Wilson Lloyd, Mariella Simoni at Jennifer Flay Gallery, Art in America January p.125

1992 Denys Zacharopoulos, The Body and the House, Arti, No 10 May-June p.72-73

1993 Doris von Drathen, Mariella Simoni, Kunst Forum

2004 Αυγουστίνος Ζενάκος, Το Βήμα (13/6/2004)

Φιλμογραφία

1977 Lasciareilsensoamarelasciare, N/B, 20'8 m

Δημοσιεύσεις

1980 Sans titre, Perspectives 80, June

1986 Mariella Simoni, Die Walverwandtschaften -Zitate-, Steirischer Herbst, Kunstverein p.128 Graz

1990 I' am moving or I' m stopping? Fama & Fortune Bulletin September

Workshop

1994 Academie Jan van Eyck, Maastricht

1995 Acedemie des Beaux Arts, Vienna

2000 City College, New York, Otranto

2010 Universita IVAV, Venezia

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ!

2011-12-19T13:19:00.000+02:00

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΑΠΟ ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ!!ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΜΕΤΑ ΤΙΣ 8 ΓΙΑ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΗΣ MARIELLA SIMONI ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΟ 2ο ΒAZaART ΟΠΟΥ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΠΟΛΛΟΥΣ ΚΑΤΑΛΟΓΟΥΣ ΚΑΙ ΔΩΡΑ ΑΠΟ 5€!

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟ BAZAART!

2011-12-15T17:09:00.001+02:00

Αυτές τις γιορτές επιλέξτε τα δώρα σας από το χριστουγεννιάτικο BazArt του Μουσείου Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, από τη Δευτέρα 19 έως και το Σάββατο 24 Δεκεμβρίου 2011, υποστηρίζοντας το έργο του μουσείου και τα εκπαιδευτικά προγράμματα τέχνης.

Θα βρείτε βιβλία τέχνης και αφίσες, κοσμήματα, έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, χκτικής και φωτογραφίας γνωστών καλλιτεχνών (Ευγενία Αποστόλου, Κορνήλιος Γραμμένος, Άννα Λάσκαρη, Άλεξ Μυλωνά, Βάλυ Νομίδου, Άγγελος Παπαδημητρίου, Νάνα Σαχίνη, Κώστας Σαχπάζης, Στέλιος Σκοπελίτης, Αλέξανδρος Τομπάζης κ.α.), όπως επίσης αναμνηστικά και χρηστικά αντικείμενα, που θα διατίθενται με έκπτωση έως και 80%.

Σας περιμένουμε στο Θησείο τη Δευτέρα το βράδυ στις 8:00 στην έναρξη του BazArt που θα γίνει ταυτόχρονα με τα εγκαίνια της έκθεσης της Mariella Simoni “μετάξι του φυτού, μετάξι της πέτρας”, 2011-1978, σε επιμέλεια Ντένη Ζαχαρόπουλου.

ΝΕΕΣ ΑΦΙΞΕΙΣ ΣΤΟ ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!

2011-12-14T09:45:00.001+02:00

ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΖΟΜΑΣΤΕ ΓΙΑ ΤΟ ΝΕΟ BAZAAR ΠΟΥ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 19 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ!

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΣΤΟ ΕΠΟΜΕΝΟ POST!

Περισσότερες φωτογραφίες από το πωλητήριο του μουσείου,μπορείτε να βρείτε στη σελίδα μας στο facebook

ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΛΗΘΗΣ/THE END OF OBLIVION

2011-12-11T12:58:00.001+02:00

ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΟΛΗ ΤΗΝ PERFOMANCE ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΜΑΚΚΑ "ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΛΗΘΗΣ", ΟΠΩΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΤΗΚΕ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ!

THE SHOW MUST GO ON!

2011-12-01T15:25:00.002+02:00

Η ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΜΑΚΚΑ-ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ, ΠΑΡΑΤΕΙΝΕΤΑΙ ΜΕΧΡΙ ΚΑΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 11 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ!!
ΟΣΟΙ ΔΕΝ ΕΙΧΑΤΕ ΤΗΝ ΕΥΚΑΙΡΙΑ ΝΑ ΤΗΝ ΕΠΙΣΚΕΦΤΕΙΤΕ,ΠΡΟΛΑΒΑΙΝΕΤΕ ΑΚΟΜΑ!

ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΛΗΘΗΣ/THE END OF OBLIVION

2011-11-09T15:45:00.002+02:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΟ PERFOMANCE "ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΛΗΘΗΣ" ΠΟΥ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΗΚΕ ΜΕ ΜΕΓΑΛΗ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ, ΣΤΑ ΠΛΑΙΣΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΜΑΚΚΑ-ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ.

ΓΙΑ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΕΠΙΣΚΕΦTΕΙΤΕ ΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOK

ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΛΗΘΗΣ

2011-10-23T15:19:00.002+03:00

Performance

ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΜΑΚΚΑΣ- ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΛΗΘΗΣ

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει την performance του Παντελή Μάκκα Το Τέλος της Λήθης, με τη συμμετοχή των ηθοποιών Θεοδώρα Τζήμου και Νέστορα Κοψιδά, σε κοστούμια της Digitaria, τη Δευτέρα 7 Νοεμβρίου 2011, στις 21:00.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Η performance θα δοθεί στο χώρο της έκθεσης του Παντελή Μάκκα Κατασκευάζοντας τη Μνήμη μέσω της Κινούμενης Εικόνας, που παρουσιάζεται στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά σε επιμέλεια Ντένη Ζαχαρόπουλου και εντάσσεται στο παράλληλο πρόγραμμα της 3^ης Μπιενάλε της Αθήνας ΜΟΝΟΔΡΟΜΟΣ (22 Οκτωβρίου-11 Δεκεμβρίου 2011).

Η performance πραγματεύεται το θέμα του ορισμού και της διερεύνησης της κυτταρικής μνήμης και οργανώνεται στο πλαίσιο της έκθεσης, που αποτελεί την πρώτη παρουσίαση καλλιτεχνικής έρευνας στην Ελλάδα. Συγκεκριμένα, όπως αναφέρει και ο Παντελής Μάκκας:

Σε όλη την ιστορία, ένας αριθμός ατόμων στην επιστημονική κοινότητα, φάνηκε διστακτικός στο να αποδεχθεί ή ακόμα να αναγνωρίσει νέες ιδέες απλώς και μόνο επειδή δεν ήταν σε θέση να τις ταιριάξει στα όρια της περιορισμένης κατανόησή τους σχετικά με το φυσικό κόσμο. Στον τομέα της μεταμόσχευσης, μια ανεξερεύνητη και αμφιλεγόμενη επικράτεια έχει αρχίσει να προκύπτει ως αποτέλεσμα με μια έννοια γνωστή ως κυτταρική μνήμη. Τι είναι η κυτταρική μνήμη, ιδίως σε σχέση με την τεχνολογία της μεταμόσχευσης; Και είναι η κυτταρική μνήμη, στην πραγματικότητα, μια έγκυρη έννοια που αξίζει περαιτέρω διερεύνηση;

O PIERRE CARDIN ΚΑΙ Η ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ!

2011-10-14T16:54:00.001+03:00

Ο Pierre Cardin στο Γαλλικό Ινστιτούτο μαζί με τη Γαλλίδα μορφωτική ακόλουθο Catherine Liber, δείχνει ενθουσιασμένος στους δημοσιογράφους το έργο της Άλεξ Μυλωνά που του δωρήθηκε από το ΜΜΣΤ και την ΑΣΚΤ μετά από τελετή προς τιμήν του, που μίλησαν ο αντιπρύτανης Μανώλης Μπαμπούσης και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΜΜΣΤ, Ντένης Ζαχαρόπουλος.

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΜΑΚΚΑ

2011-09-29T17:19:00.001+03:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΜΑΚΚΑ - "ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ"
ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ ΟΛΟΥΣ ΓΙΑ ΑΥΤΗ ΤΗΝ ΥΠΕΡΟΧΗ ΒΡΑΔΙΑ!

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΣΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOK

ΕΓΚΑΝΙΑ & COCKTAILS, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23/09 ΣΤΙΣ 20.00!

2011-09-22T16:30:00.001+03:00

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ
"ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΜΑΚΚΑΣ - ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ", ΑΥΡΙΟ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23/09 ΣΤΙΣ 20.00 ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ!

ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΟΛΟΥΣ ΓΙΑ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΚΑΙ ΓΙΑ BACARDI MOJITOS ΣΤΗΝ ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

2011-09-21T13:38:00.013+03:00

Έκθεση

ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΜΑΚΚΑΣ

ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ

Επιμέλεια Έκθεσης : Ντένης Ζαχαρόπουλος

Διάρκεια : 14 Σεπτεμβρίου έως 20 Νοεμβρίου 2011

Εγκαίνια : Παρασκευή, 23 Σεπτεμβρίου 2011, 20:00

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει την έκθεση του Παντελή Μάκκα Κατασκευάζοντας τη Μνήμη μέσω της Κινούμενης Εικόνας, σε επιμέλεια Ντένη Ζαχαρόπουλου. Η έκθεση είναι μια παραγωγή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και του Παντελή Μάκκα, και θα παρουσιαστεί από τις 14 Σεπτεμβρίου έως και τις 20 Νοεμβρίου 2011. Η έκθεση εντάσσεται στο παράλληλο πρόγραμμα της 3^ης Μπιενάλε της Αθήνας ΜΟΝΟΔΡΟΜΟΣ (22 Οκτωβρίου-11 Δεκεμβρίου 2011) και θα εγκαινιαστεί την Παρασκευή, 23 Σεπτεμβρίου στις 20:00.

Η έκθεση αποτελεί την πρώτη παρουσίαση καλλιτεχνικής έρευνας στην Ελλάδα, που ορίζεται σαν συνδυασμός ορισμένων από τις διαδικασίες της επιστημονικής έρευνας και της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Η καλλιτεχνική έρευνα μπορεί να βοηθήσει στην παραγωγή ενός έργου τέχνης που βασίζεται σε μια βαθύτερη ανάλυση απ’ ότι συνήθως, και μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για την παραγωγή θεωρίας, προς όφελος των άλλων καλλιτεχνών. Σε κάθε περίπτωση, η έρευνα είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το πρακτικό σχεδιασμό και την κατασκευή ενός νέου έργου τέχνης.

Στο έργο του ο Παντελής Μάκκας ασχολείται με ένα θέμα που σε μεγάλο βαθμό κυριαρχεί στη σύγχρονη ζωή. Το ταχέως μεταβαλλόμενο περιβάλλον, το υψηλό ποσοστό αναπλήρωσης μεταξύ των κτιρίων στο αστικό περιβάλλον γύρω μας διαβρώνουν τη μνήμη, επομένως και την ύπαρξή μας.

Όπως αναφέρει ο επιμελητής της έκθεσης Ντένης Ζαχαρόπουλος:

“Ο Παντελής Μάκκας είναι μια ιδιότυπη περίπτωση καλλιτέχνη τόσο στα ελληνικά πράγματα όσο και διεθνώς. Με μεγάλο θαυμασμό ανακάλυψα το σημερινό του έργο, που εδώ και κάποια χρόνια συνέλαβε και πραγματοποίησε στην Ολλανδία και το Παρίσι. Το έργο αυτό παρουσιάζουμε συνολικά σήμερα για πρώτη φορά στο Μουσείο Αλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, εναποθέτοντας στην έκθεσή του μεγάλες προσδοκίες σχετικά με τη σημασία και το μέγεθος της πρότασης που ολοκληρώνει καλλιτεχνικά και επιστημονικά.

Στα έργα αυτά ο Μάκκας, πέρα από το αναμφισβήτητο ταλέντο και την αισθητική και καλλιτεχνική αρτιότητα που πετυχαίνει με την προσωπική του γραφή, οριοθετεί και εμβαθύνει μια σπάνια πνευματική προσωπικότητα και κοινωνικό μέγεθος. Με ιδιαίτερη χαρά συναντά κανείς ένα νέο καλλιτέχνη που έχει τόσο ξεκάθαρα αναλάβει μαζί με το έργο του και το μέλημα του ανθρώπου στην εποχή μας.
Η ερευνητική διάσταση και συστηματικότητα φέρνουν τον Παντελή Μάκκα κοντά σε διεθνώς σημαντικά επιστημονικά εργαστήρια και ερευνητές χωρίς να αναιρεί από το θέμα που επεξεργάζεται και από την προσέγγιση με την οποία το πλησιάζει, τη συγκίνηση με την οποία αντιμετωπίζει τον άνθρωπο και τη ζωή. Μέσα από τη μελέτη της μνήμης και τις δυσλειτουργίες της, ο Μάκκας θέτει σχεδόν εξ αρχής την οντολογία του σύγχρονου ανθρώπου επί τάπητος. Με τα ερωτηματικά που θέτει συγκεκριμένα σε άτομα με πραγματικά προβλήματα αναλογίζεται παράλληλα και χωρίς μεγαλοστομία, πάνω στο πλαίσιο της ύπαρξής μας, της συνείδησης και της άνοιας, του εαυτού μας και του κόσμου.

Ψυχική και σωματική μνήμη δομούν, αποδομούν κι αναδομούν αυτό που είμαστε κι αυτό που δεν είμαστε, αυτό που θα μπορούσαμε κι αυτό που δε μπορούμε να είμαστε. Μέσα από μια συνεχή μέριμνα και παρατήρηση του άλλου, ο Μάκκας μας θυμίζει με άμεσο τρόπο, πως κάθε καλλιτέχνης που φτάνει να ολοκληρώσει έργο ουσιαστικό μπορεί να νομίζουμε πως ασχολείται με τον εαυτό του, κυρίως όμως απασχολείται έντονα και συστηματικά με τη μετάθεση αυτού που εννοούμε και καταλαβαίνουμε ως εαυτό σε κάτι άλλο... Δεν ασχολείται αναγκαστικά με το πενιχρό κι εγωιστικό μας "εγώ", αλλά περιεργάζεται κι εξερευνά απροσπέλαστες περιοχές της ετερότητας κι αντικαθιστά το "κοινότυπο εγώ" με έναν "ιδιότυπο άλλο" που δίνει το λόγο στο έργο του και στην έννοια του ανθρώπου τον οποία μας προτείνει και συνδυαλέγεται πνευματικά και προσωπικά μαζί της.

Χωρίς να θέλω να βγάλω βιαστικά συμπεράσματα ,το έργο του κι η καριέρα του Μάκκα αν είναι σήμερα τόσο σημαντικά είναι γιατί μέσα από τη στάση του προέχει μια ερευνητική δύναμη και δυναμική που διατρέχουν με ιδιαίτερα χαμηλούς τόνους τον αχανή χώρο της γνώσης και τα ερωτηματικά που τον ακολουθούν, εστιάζουν στην αγωνία του άλλου και αγκαλιάζουν ένα είδος ανθρώπου που αν και όλοι μας εξορκίζουμε, μοιάζει τελικά να είναι ο πλέον κοντινός και οικείος σε σχέση με αυτό που τείνουμε να είμαστε στο σύγχρονο κόσμο. ΄Ετσι, εδώ, όχι χωρίς μια τρυφερή τραγικότητα, ο Μάκκας παρουσιάζει μαζί με τη δύσκολη θέση του "άλλου" την προοπτική που απειλεί οργανικά τη θέση του εαυτού μας σήμερα : τον άνθρωπο χωρίς μνήμη”.

Η μνήμη είναι ένα πεδίο όπου παρελθόν, παρόν και μέλλον συνυπάρχουν στην ίδια χρονική στιγμή. Στην ουσία, η υπενθύμιση της μνήμης είναι μια διαδικασία προσφυγής στο μέλλον και όχι στο παρελθόν. Τη στιγμή που θυμόμαστε μια εμπειρία του παρελθόντος ή του συμβάντος, η μνήμη τίθεται σε λειτουργία και αυτό μας παίρνει από την παρούσα στιγμή στο μέλλον, υποστηρίζει ο Μάκκας. Με την ατομική του έκθεση στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης βάζει μια άνω τελεία στην καλλιτεχνική του έρευνα και μας παρουσιάζει τα αποτελέσματα των τριών τελευταίων χρόνων.

Αυτό το θέμα δεν επαναλαμβάνεται μόνο σε μια προσωπική ερμηνεία στην οπτική γλώσσα του Μάκκα, αλλά και στον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζει τις δομές αυτών των εικόνων και εγκαθιστά το έργο του.

Προς το παρόν δουλεύω κυρίως με εγκαταστάσεις βίντεο/φιλμ. Τελευταία έργα μου ήταν το αποτέλεσμα μιας μακράς περιόδου έρευνας σε αμνησία, απώλεια μνήμης, καθώς και ο τρόπος με τον οποίο η μνήμη λειτουργεί σε άτομα με σωματικά και εγκεφαλικά προβλήματα. Στόχος μου είναι να συλλάβω τον τρόπο με τον οποίο η εικόνα έρχεται σε επαφή με τη μνήμη - ποιο είναι το διάστημα μεταξύ της μνήμης του εγκεφάλου και της μνήμης του σώματος - και πώς η μνήμη κατασκευάζεται από τις εικόνες που βιώνουμε, καταλήγει ο Παντελής Μάκκας.

Blank Slate

Τι είναι μια εικόνα; Μπορεί μια φωτογραφία να έχει υπόσταση, όπως ακριβώς και το άτομο που αναγράφεται στη φωτογραφία; Αυτά είναι μόνο μερικά από τα βαθιά ερωτήματα τα οποία τα παιδιά των οκτώ, εννέα και δέκα ετών κατάφεραν να απαντήσουν με μεγάλο πνεύμα σε αυτήν την ταινία. Τρία παιδιά μιλούν με τη δημοσιογράφο Corinne Moutout σχετικά με το ρόλο της κινούμενης εικόνας και της φωτογραφίας στην ανάπτυξη της ανθρώπινης μνήμης, ένα θέμα που επαναλαμβάνεται συνεχώς στη δουλειά του Μάκκα. Τα ερωτήματα που τίθενται είναι πολύ απλά, αλλά κρύβουν σύνθετα φιλοσοφικά ζητήματα για το χρόνο και το χώρο, την τέχνη και τη ζωή. Στο Blank Slate ο Μάκκας συνεχίζει το τηλεοπτικό ντοκιμαντέρ France/tour/detour/deux/enfants (1977) από τον σκηνοθέτη Jean-Luc Goddard που αμφισβήτησε κριτικά δύο παιδιά για συναφή θέματα. Εν τω μεταξύ, ο τρόπος με τον οποίο τα παιδιά αποκτούν πληροφορίες και ιδέες έχει αλλάξει πάρα πολύ. Ενώ στη δεκαετία του 1970 ήταν εξαρτημένα από το σχολείο, από τους γονείς, την τηλεόραση και τη φαντασία τους, το 2011 χρησιμοποιούν επίσης το διαδίκτυο. Μήπως αυτό σημαίνει ότι χειρίζονται τις πληροφορίες με διαφορετικό τρόπο; Μήπως δεν τολμούν πλέον να βασιστούν στη φαντασία τους, ή μήπως στην πραγματικότητα σημαίνει ότι είναι σοφότερα από τους συμμαθητές τους του 1977;

Video, HD, 43 min, color, sound

With: Corinne Moutout, Augustin Arnal, Rachel Boa, Ulysse Arnal

Camera-Sound-Editing-Production: Pantelis Makkas

Written and Directed by Pantelis Makkas

2010

Mono Logue

H M. και Clive Wearing έχουν μία από τις πιο σοβαρές περιπτώσεις αμνησίας που έχει ποτέ παρατηρηθεί. Ο H.M. έχει ακολουθηθεί για περισσότερα από 40 χρόνια από το κόσμο της έρευνας και οι δύο τους, αποτελούν θέμα δεκάδων επιστημονικών δημοσιεύσεων, βιβλίων και βίντεο ντοκιμαντέρ.

"Mono Logue" είναι ένα βίντεο έρευνας που αποτελείται από ένα λεπτό διάλογου μεταξύ δύο ανθρώπων κάθε φορά. Σχεδόν είκοσι άτομα -ηθοποιοί, χορευτές, σκηνοθέτες, παραγωγοί ραδιοφώνου, τραγουδιστές- επαναλαμβάνουν το ίδιο κείμενο. Όλοι τους κατέχουν μια ισχυρή σωματικά μνήμη, ενώ το κείμενο προέρχεται από την απόλυτη εγκεφαλική εκκένωση.

Video, HD, 16:30 min, color, sound

With: Alexadra Paulidou, Anna Karamitsou, Antonis Fragakis, Konstantinos Avarikiotis,

Dimitris Daskas, Vangelis Hatzinikolaou, Theodora Tzinou, Maria Panourgia, Nestor Kopsidas, Pantelis Makkas, Roxani Zogana, Kiara Karadima, Paris Tselios, Angelos Petroutsas, Maria Kllimani, Kallirroe Myriagou

Camera-Sound-Lights-Editing-Production: Pantelis Makkas

Written and Directed by Pantelis Makkas

Dissertortion

Το Dissertortion πραγματεύεται τον τρόπο με τον οποίο επηρεάζεται η μνήμη από τη μετάδοση του μηνύματος, δηλαδή το πώς ένα μήνυμα διαστρεβλώνεται και ποιος είναι ο ρόλος της μνήμης σε αυτή τη διαδικασία. Υπενθυμίζει το παιχνίδι των παιδιών του Χαλασμένου Τηλεφώνου (Κινέζικοι Ψίθυροι), όπου η μνήμη της φράσης αλλάζει τελικά την έννοια της.

Το βίντεο δείχνει μια γυναίκα (Θεοδώρα Τζήμου) που παρακολουθεί την αμερικανική ταινία Blue Velvet του David Lynch, στο αγγλικό πρωτότυπο του, σε μια οθόνη τηλεόρασης. Η γυναίκα διαβάζει φωναχτά τους ελληνικούς υπότιτλους ολόκληρης της ταινίας, ο θεατής έχει τη δυνατότητα να ακούσει το πρωτότυπο soundtrack και τα λόγια της ηθοποιού κατά την ανάγνωση. Το αρχικό μήνυμα που έρχεται από την τηλεόραση περνά από την ηθοποιό και τελικά έρχεται στον θεατή.

Video, 01:46:00 min, Color, Sound

With: Theodora Tzimou

Camera-Sound-Light-Editing-Production: Pantelis Makkas

Directed by Pantelis Makkas

Βιογραφικά στοιχεία

Γεννήθηκε στην Ελλάδα το 1976.

Εκπαίδευση

2009- Academy of Creative and Performing Arts, PHD

2005-2007 Ateliers, resident program, Amsterdam MA Fine art

2001-2004 Rietvelt academy, fine art, Amsterdam BA Fine art

2000-2001 F.A.M.U., film masters studies, Prague MA course Photography

1997-2000 E.S.P., BA photography, Athens BA photography

Εκθέσεις (ενδεικτικά)

2011 ‘Mono Logue’ New Questions festival, The Hague

2011 ‘Blank Slate’, De Appel Amsterdam

2011 ‘The Room’, Athens festival

2010 “FaDe”, OZON, Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη

2010 “Mono Logue”, “Blank Slate”, Brainscapes, Key Of Life, Leiden, Netherlands

2010 “FaDe”, Stoa, Αθήνα

2010 “Blank Slate, Twenty-four, Twenty-five”, Symposium ‘The artist as researcher’, The Hague

2010 “Decalogue”, Dead Darlings Rotterdam

2009 “14.jpg”, Dead Darlings IV, Amsterdam

2009 "+ TWO", Dead Darlings III, Mediamatic Bank, Amsterdam

2008 "In Between" Beijing Today Art Museum

2008 "In Between" De Buren, Brussels

2008 "In Between" Luigi Pecci Center, Prato, Italy

2008 "Twenty-six" , "...of City and Time"

Moving Image in Contemporary Greek Art, Akademski Filmski Centar, Belgrade

2008 "Connecting Cultures"-Greek artistic presence in the

Netherlands, WTC Art Gallery, Rotterdam

2007 “Mistermotley”, LOWLANDS, Netherlands

2007 “Daywatch/Nightwatch”, SMBA, Amsterdam

2007 “Memoria” Ateliers, Amsterdam

2006 “Man about crowd”, Postivism-SMBA, club 11, Amsterdam

2005 “Structure of matter” Videoformes, France

2004 “In between” PSWAR, film academy, Amsterdam

2003 “Non-stop” Oneminuteaward, Paradiso, Amsterdam

Υποτροφίες & διακρίσεις

2005-2007 Two years scholarship from the art resident De Ateliers

2003 One minute video award, "moving photography"

Εκδόσεις (ενδεικτικά)

Bulletin, Mister motley, Nrc-next, The Htv, De witte Raaf

Έχει συνεργαστεί με τον Νίκο Κεσσανλή σαν βοηθός του και επιμελήθηκε την εγκατάσταση του έργου του Tail στο σταθμό του Μετρό στην Ομόνοια. Έχει διδάξει “Experimental photography” και υπήρξε μέλος της Κριτικής Επιτροπής στο F.I.D. στο Παρίσι. Συνεργάστηκε με την School of Arts in The Hague στην Ολλανδία σαν επιμελητής και συντονιστής για τον ARC (artistic research catalogue).

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελένη Κωτσαρά, eleni.kotsara@mmca-mam.gr

Μουσείο Άλεξ Μυλωνά - Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

www.mmca-mam.gr

Πλ. Αγίων Ασωμάτων 5, Θησείο

10554 Αθήνα

T: 210 3215717

F: 210 3215712

http://mouseioalexmylona.blogspot.com/

mam@mmca-mam.gr

Ώρες λειτουργίας:

Τετάρτη – Παρασκευή – Σάββατο : 11.00 – 19.00

Πέμπτη : 13.00 – 21.00

Κυριακή : 11.00 – 16.00

Δευτέρα & Τρίτη : Κλειστά

Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

www.mmca.org.gr

Εγνατία 154

546 36 Θεσσαλονίκη

Τ: 2310 240002 & 2310 281212

F: 2310 281567

mmcart@mmca.org.gr

Με την υποστήριξη:

Συμμετοχή στο παράλληλο πρόγραμμα:

Η ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ!

2011-09-17T16:38:00.001+03:00

ΠΑΝΤΕΛΛΗΣ ΜΑΚΚΑΣ - ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ

PANTELIS MAKKAS - CONSTRUCTING MEMORY THROUGH THE MOVING IMAGE

H ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΑΠΟ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΜΕΧΡΙ 20 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ!

ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ ΑΠΟ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ!

2011-09-06T14:33:00.001+03:00

ΑΓΑΠΗΤΟΙ ΦΙΛΟΙ, ΘΕΛΟΥΜΕ ΝΑ ΣΑΣ ΕΝΗΜΕΡΩΣΟΥΜΕ ΟΤΙ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΘΑ ΠΑΡΑΜΕΙΝΕΙ ΚΛΕΙΣΤΟ ΑΥΤΗ ΤΗ ΒΔΟΜΑΔΑ ΓΙΑΤΙ ΣΤΗΝΕΤΑΙ Η ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ.
ΑΝΟΙΓΟΥΜΕ ΞΑΝΑ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 14 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΜΕ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΜΑΚΚΑ - ΚΑΤΑΣΚΕΥΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΜΝΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗΣ ΕΙΚΟΝΑΣ.

ΝΕΑ ΣΕΖΟΝ, ΝΕΟ LOOK ΣΤΟ BLOG ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!

2011-09-04T12:50:00.001+03:00

ΜΗΝ ΞΕΧΝΑΤΕ ΝΑ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΕΙΤΕ ΤΟ BLOG ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ,ΣΤΟ ΟΠΟΙΟ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΑΝΑΛΥΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΚΑΙ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!

ΑΝΟΙΞΑΜΕ ΚΑΙ ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ!

2011-08-26T13:19:00.000+03:00

ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΕΙΝΑΙ ΑΝΟΙΧΤΟ ΚΑΙ ΠΑΛΙ, ΛΕΙΤΟΥΡΓΩΝΤΑΣ ΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΜΕ ΤΗ ΜΟΝΙΜΗ ΣΥΛΛΟΓΗ ΤΗΣ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΜΕ ΜΕΙΩΜΕΝΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ, ΕΝΩ ΠΑΡΑΛΛΗΛΑ ΕΤΟΙΜΑΖΟΥΜΕ ΤΗ ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!
ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ!

ΚΛΕΙΣΤΟ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΓΙΑ 3 ΒΔΟΜΑΔΕΣ!

2011-08-03T12:41:00.000+03:00

ΑΓΑΠΗΤΟΙ ΦΙΛΟΙ, ΣΑΣ ΕΝΗΜΕΡΩΝΟΥΜΕ ΟΤΙ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΘΑ ΠΑΡΑΜΕΙΝΕΙ ΚΛΕΙΣΤΟ ΜΕΧΡΙ ΚΑΙ ΤΙΣ 23 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ!
ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΞΑΝΑ ΑΠΟ ΤΙΣ 24 ΚΑΙ ΜΕΤΑ! ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ

ΜΕΧΡΙ ΤΙΣ 31/07 Η ΕΚΘΕΣΗ ΕΝ ΟΙΚΩ ΤΗΣ ΝΙΚΗΣ ΚΑΝΑΓΚΙΝΗ!

2011-07-28T18:52:00.000+03:00

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΗΣ ΝΙΚΗΣ ΚΑΝΑΓΚΙΝΗ - ΕΝ ΟΙΚΩ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ!
ΟΣΟΙ ΔΕΝ ΕΙΧΑΤΕ ΤΗΝ ΕΥΚΑΙΡΙΑ ΝΑ ΕΠΙΣΚΕΦΤΕΙΤΕ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ, ΠΡΟΛΑΒΑΙΝΕΤΕ ΜΕΧΡΙ ΤΙΣ 31/07 ΝΑ ΔΕΙΤΕ ΤΗ ΔΟΥΛΕΙΑ ΜΙΑΣ ΑΠΟ ΤΙΣ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟΤΕΡΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΣ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΠΡΩΤΟΠΟΡΙΑΣ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ!

ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΑ T-SHIRTS!

2011-07-17T15:01:00.002+03:00

ΣΤΟ ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΑ T-SHIRTS ΑΠΟ
10€, ΣΕ ΣΧΕΔΙΑ ΤΟΥ ΑΚΡΙΘΑΚΗ ΚΑΙ ΤΗΣ ΧΡΙΣΤΙΝΑΣ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ-ΡΟΚΟΥ.

ΑΚΡΙΘΑΚΗΣ

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ - ΡΟΚΟΥ

ANTOYANETTA AΓΓΕΛΙΔΗ - ATHENS PRIDE 2011

2011-06-23T19:49:00.000+03:00

Φωτογραφίες από την προβολή της ταινίας “Κλέφτης ή Πραγματικότητα, Τρεις εκδοχές” της Αντουανέττας Αγγελίδη,που πραγματοποιήθηκε στην ταράτσα του Μουσείου Άλεξ Μυλωνά, στα πλαίσια του Athens Pride 2011.

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΘΑ ΒΡΕΙΤΕ ΣΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOK

ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ - ΤΕΧΝΗ, ΟΠΩΣ ΖΩΗ

2011-06-16T14:53:00.000+03:00

Αγαπητοί φίλοι,
Ο Δήμος Παξών, το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά -ΜΜΣΤ παρουσιάζουν και σας προσκαλούν στα εγκαίνια της έκθεσης

ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ. ΤΕΧΝΗ, ΟΠΩΣ ΖΩΗ

στο Πρώην Δημοτικό Σχολείο Λάκκας, Παξοί

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 18 Ιουνίου έως και τις 31 Αυγούστου 2011 και εγκαινιάζεται το Σάββατο 18 Ιουνίου στις 21:00. Επιμέλεια Έκθεσης : Κατερίνα Κοσκινά

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΣΤΟ ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ "ΕΝ ΟΙΚΩ"

2011-06-11T15:49:00.000+03:00

Περισσότερες φωτογραφίες από τα εγκαίνια της έκθεσης ΕΝ ΟΙΚΩ της Νίκης Καναγκίνη μπορείτε να δείτε στη σελίδα μας στο FACEBOOK

ΞΑΝΘΙΠΠΗ ΣΚΑΡΠΙΑ ΧΟΙΠΕΛ (ΠΡΟΕΔΡΟΣ ΤΟΥ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ),ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΚΟΣΚΙΝΑ (ΠΡΟΕΔΡΟΣ ΤΟΥ ΚΡΑΤΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ) ΚΑΙ ΟΙ ΕΠΙΜΕΛΗΤΡΙΕΣ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ, ΕΥΘΥΜΙΑ ΓΕΩΡΓΙΑΔΟΥ-ΚΟΥΝΤΟΥΡΑ ΚΑΙ ΑΡΕΤΗ ΛΕΟΠΟΥΛΟΥ

Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ & ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ, ΝΤΕΝΗΣ ΖΑΧΑΡΟΠΟΥΛΟΣ

ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΗΝΕΤΑΙ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ!

2011-06-04T12:29:00.000+03:00

ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΘΑ ΠΑΡΑΜΕΙΝΕΙ ΚΛΕΙΣΤΟ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΙΟΥΝΙΟΥ, ΟΠΟΥ ΕΓΚΑΙΝΙΑΖΕΤΑΙ Η ΝΕΑ ΕΚΘΕΣH ΤΗΣ ΝΙΚΗΣ ΚΑΝΑΓΚΙΝΗ!

ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΗΝ ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!

2011-06-01T13:06:00.001+03:00

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΚΑΝΕΤΕ ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΑ ΣΤΟ 210 3215717, ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ, ΠΛΑΤΕΙΑ ΑΓΙΩΝ ΑΣΩΜΑΤΩΝ 5, ΘΗΣΕΙΟ Ή ΚΑΝΟΝΤΑΣ LIKE ΣΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOK!

“Κλέφτης ή Πραγματικότητα, Τρεις εκδοχές” της Αντουανέττα Αγγελίδη, στην ταράτσα του Μουσείου!

2011-05-27T17:45:00.000+03:00

Αγαπητοί φίλοι,
Στο πλαίσιο του Athens Pride 2011 και του προγράμματος του ΥΠΠΟΤ Athens Every Week 2011 θα προβληθεί η ταινία της Αντουανέττας Αγγελίδη με τίτλο Κλέφτης ή Πραγματικότητα, Τρεις εκδοχές, την Τετάρτη, 1 Ιουνίου 2011.

Προβολές: 22:00, 1:00 και 3:00 το βράδυ, στην ταράτσα του μουσείου!!

Θα παρευρεθεί η σκηνοθέτης και θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό μετά την πρώτη προβολή στις 10:00.

Είσοδος ελεύθερη. Δελτία προτεραιότητας θα δίνονται στην Υποδοχή του Μουσείου από το πρωί της Τετάρτης 1 Ιουνίου.

Σας περιμένουμε!

ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ + ATHENS PRIDE

2011-05-25T19:27:00.000+03:00

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΣΤΗΝ ΕΠΟΜΕΝΗ ΑΝΑΡΤΗΣΗ!

2 ΕΒΔΟΜΑΔΕΣ ΑΚΟΜΑ!

2011-05-15T16:09:00.000+03:00

H EΚΘΕΣΗ "THE ART OF THIS CENTURY"ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΠΑΡΑΤΕΙΝΕΤΑΙ ΜΕΧΡΙ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ!

ART ATHINA 2011

2011-05-12T15:43:00.000+03:00

ΤΟ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΜΜΕΤΕΧΕΙ ΚΑΙ ΦΕΤΟΣ ΣΤΗΝ ART ATHINA. ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΟΛΟΥΣ ΣΤΟ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ Ο4!

ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 2 ΕΥΡΩ!!

2011-04-28T13:56:00.000+03:00

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά - Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, ανταποκρινόμενο στις ιδιαίτερες δυσκολίες αυτής της χρονικής περιόδου, καθιερώνει από τον Απρίλιο 2011 την Πέμπτη ως εκπτωτική μέρα με γενική είσοδο 2€!

In response to the particular difficult economic times of this period, Museum Alex Mylona- Macedonian Museum of Contemporary Art, introduces Thursday as a discount day with general admission 2€!

ΚΑΛΟ ΠΑΣΧΑ ΚΑΙ ΚΑΛΗ ΑΝΑΣΤΑΣΗ!

2011-04-21T22:10:00.001+03:00

ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΣΑΣ ΕΥΧΕΤΑΙ ΚΑΛΟ ΠΑΣΧΑ ΚΑΙ ΚΑΛΗ ΑΝΑΣΤΑΣΗ!

Το Μουσείο θα είναι κλειστό: Μ. Παρασκευή 22/04/11,
Μ.Σάββατο 23/04/11, Κυριακή του Πάσχα 24/04/11 και Δευτέρα 25/04/11

ΕΓΚΑΙΝΙΑ"THE ART OF THIS CENTURY" & ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΚΑΤΑΛΟΓΟΥ HSP 10+1

2011-04-14T16:45:00.000+03:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ! ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ ΟΛΟΥΣ ΠΟΥ ΗΡΘΑΝ, ΗΤΑΝ ΜΙΑ ΠΟΛΥ ΩΡΑΙΑ ΒΡΑΔΙΑ!
ΓΙΑ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΗΓΑΙΝΕΤΕ ΣΤΗΝ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOK!

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΝΤΩΝΙΤΣΗΣ

DANIEL SUBKOFF

INSTALLATION T.S.E.R

ΘΑΝΟΣ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗΣ & ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΖΑΦΕΙΡΙΟΥ

ΝΤΕΝΗΣ ΖΑΧΑΡΟΠΟΥΛΟΣ & ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΝΤΩΝΙΤΣΗΣ

ΝΑΤΑΣΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ

ΘΑΝΟΣ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗΣ by Miss Athenes

ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΥ by Miss Athenes

"THE ART OF THIS CENTURY" ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΔΕΥΤΕΡΑ ΣΤΙΣ 19.00!

2011-04-08T17:44:00.000+03:00

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΔΕΥΤΕΡΑ 11/04 ΣΤΙΣ 19.00 ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ! ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ!

OPENING NIGHT OF "THE ART OF THIS CENTURY" EXHIBITION, AT MUSEUM ALEX MYLONA,ON MONDAY 11/04 AT 19.00! LOOKING FORWARD TO SEEING YOU ALL!

“The Art of This Century” - Behind the scenes......

2011-04-07T13:08:00.001+03:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΟ ΣΤΗΣΙΜΟ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ "THE ART OF THIS CENTURY"
ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΔΕΥΤΕΡΑ 11/04 ΣΤΙΣ 19.00!!!!
Περισσότερες φωτογραφίες εδώ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΝΤΩΝΙΤΣΗΣ

BLIND ADAM

DANIEL SUBKOFF

ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΥ

ΝΑΤΑΣΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ

“10 + 1 HSP” & “The Art of This Century”

2011-04-06T15:07:00.000+03:00

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και ο Δημήτρης Αντωνίτσης παρουσιάζουν την έκδοση 10+1 HSP για τα ένδεκα χρόνια δραστηριότητας του Hydra School Projects, τη Δευτέρα, 11 Απριλίου 2011 και ώρα 19.00. Η έκδοση, πάντα στη μορφή του καθιερωμένου σχολικού τετραδίου, περιλαμβάνει επισκόπηση των 111 καλλιτεχνών που έχουν ήδη παρουσιάσει δουλειά τους στο χώρο του Σαχτούρειου Γυμνασίου της Ύδρας μέσα από το Hydra School Projects και έγινε εφικτή με την υποστήριξη της Atopos Contemporary Visual Culture και του Ινστιτούτου ITYS.

Με την ευκαιρία αυτή παρουσιάζονται σημαντικά έργα καλλιτεχνών, που έχουν συμμετάσχει σε προηγούμενες εκθέσεις του Hydra School Projects, με τον γενικό τίτλο The Art of This Century και δημιουργούνται in situ στο χώρο του Μουσείου Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στην Αθήνα. Συμπληρώνεται έτσι η προηγούμενη παρουσίαση Celebration (Μάρτιος 2010) για την επιτυχημένη συνέχεια της εκθεσιακής δραστηριότητας που αποτελεί πλέον εικαστικό θεσμό σε εθνικό επίπεδο. Στην έκθεση που θα διαρκέσει από τις 11 Απριλίου έως τις 15 Μαΐου 2011 θα παρουσιαστούν εγκαταστάσεις μεγάλης κλίμακας καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Στην έκθεση συμμετέχουν οι:

Δημήτριος Αντωνίτσης, Στυλιανός Κοντομάρης, Ιωάννα Πανταζοπούλου, Νατάσσα Παπαδοπούλου, Blind Adam, Kirstine Roepstorff και Daniel Subkoff.

ΝΕΑ ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ!

2011-04-04T13:19:00.001+03:00

Η ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ ΤΕΛΕΙΩΣΕ.

ΕΤΟΙΜΑΖΟΜΑΣΤΕ ΓΙΑ ΝΕΑ ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ!

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΕΠΟΜΕΝΗ ΑΝΑΡΤΗΣΗ:)

ΜΑΡΙΑ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ

MARIA MYLONA KYRIAKIDI'S EXHIBITION IS NOW OVER. WE ARE SETTING UP A NEW GROUP SHOW.

MORE DETAILS TO COME IN THE NEXT POST:)

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ: ΑΥΤΟΠΡΟΣΩΠΟΓΡΑΦΙΑ

2011-03-24T14:43:00.001+02:00

ΟΣΟΙ ΔΕΝ ΚΑΤΑΦΕΡΑΤΕ ΝΑ ΤΗΝ ΕΠΙΣΚΕΦΤΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ, ΠΡΟΛΑΒΑΙΝΕΤΕ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΠΕΜΠΤΗ 31 ΜΑΡΤΙΟΥ!

ΝΕΕΣ ΑΦΙΞΕΙΣ ΚΑΙ ΚΟΣΜΗΜΑΤΑ ΤΗΣ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΣΤΟ ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ!

2011-03-03T20:34:00.000+02:00

ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ-ΚΑΡΦΙΤΣΑ (άργυρος)

ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ-ΠΑΝΤΑΤΙΦ/ΚΑΡΦΙΤΣΑ


ΤΑΣΑΚΙ ΜΥΤΑΡΑΣ

ΚΟΥΤΙ ΚΑΡΑΒΑΚΙ

ΤΑΣΑΚΙ ΦΕΙΔΑΚΗΣ

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΑ ΠΟΥ ΔΙΑΤΙΘΕΝΤΑΙ ΣΤΟ ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ, ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ

2011-02-24T16:01:00.000+02:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΜΑΡΙΑ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ: ΑΥΤΟΠΡΟΣΩΠΟΓΡΑΦΙΑ
ΠΟΥ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΗΚΑΝ ΜΕ ΜΕΓΑΛΗ ΕΠΙΤΥΧΙΑ
ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ
ΣΑΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ, ΗΤΑΝ ΜΙΑ ΠΟΛΥ ΩΡΑΙΑ ΒΡΑΔΙΑ!

ΓΙΑ ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΤΟ ALBUM ΤΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ,
ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΙΤΕ ΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOΚ

ΜΑΡΙΑ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ: ΑΥΤΟΠΡΟΣΩΠΟΓΡΑΦΙΑ - Εγκαίνια 18 Φεβρουαρίου, ώρα 20:00‏

2011-02-16T15:43:00.000+02:00

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 20.00, ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ! ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΟΛΟΥΣ!

OPENING NIGHT OF THE EXHIBITION ON FRIDAY 18/02 AT 8pm AT MUSEUM ALEX MYLONA! LOOKING FORWARD TO SEEING YOU ALL!

ΜΑΡΙΑ ΜΥΛΩΝΑ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ- ΑΥΤΟΠΡΟΣΩΠΟΓΡΑΦΙΑ

2011-02-02T13:05:00.001+02:00

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει την έκθεση Μαρία Μυλωνά Κυριακίδη: Αυτοπροσωπογραφία.

Η έκθεση διοργανώνεται από το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και την επιμελείται η ιστορικός τέχνης Έφη Στρούζα, η Ελένη Μυλωνά και η Μάρω Λάγια. Εγκαινιάζεται την Παρασκευή 18 Φεβρουαρίου, στις 20:00 και θα διαρκέσει έως και τις 31 Μαρτίου 2011.

Η Μαρία Μυλωνά – Κυριακίδη (1942 – 2010) γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου έζησε και εργάστηκε. Η ροπή της στις καλές τέχνες εκδηλώνεται από μικρή ηλικία. Η εξοικείωσή της με τη μοντέρνα τέχνη συντελείται, αρχικά, μέσα από το άμεσο οικογενειακό περιβάλλον και το έργο της μητέρας της, της γλύπτριας Άλεξ Μυλωνά. Σπούδασε ζωγραφική στην σχολή Βακαλό (1962-1965), με καθηγητή τον Π. Τέτση.

Από το 1973, είχε διοργανώσει πάνω από 10 ατομικές εκθέσεις και είχε συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η αισθητική διάπλαση της ιδίας, όμως, διευρύνεται από τα ερεθίσματα που της δίνουν ορισμένες από τις πρωταγωνιστικές μορφές της μοντέρνας τέχνης, από τον Picasso, τον Kandinsky και, κυρίως, από το έργο του Max Ernst.

Όπως αναφέρει η Ιστορικός και Κριτικός Τέχνης Έφη Στρούζα: Η προσωπική καλλιτεχνική της φυσιογνωμία χαρακτηρίζεται από μια αδιάκοπη, ανήσυχη αναζήτηση στους πολλαπλούς εκφραστικούς δρόμους της ζωγραφικής, τους οποίους προσεγγίζει με μεγάλη ελευθερία, υιοθετώντας ένα μεγάλο φάσμα διαφορετικών τεχνικών, σχέδιο, λάδια, ακρυλικά, κολάζ, μικτές τεχνικές, λάδι και αποτυπώματα σε καμβά, μονοτυπίες, κ.ά..

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΤΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΚΑΙ ΤΟ ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΕΔΩ

2 ΕΒΔΟΜΑΔΕΣ ΜΟΝΟ!

2011-01-23T14:41:00.000+02:00

ΣΑΣ ΥΠΕΝΘΥΜΙΖΟΥΜΕ ΟΤΙ Η ΕΚΘΕΣΗ "BIDOUN" ΚΑΙ ΟΙ ΤΙΜΕΣ BAZAAR ΣΤΟ ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ (50% ΣΤΑ ΒΙΒΛΙΑ, 20% ΣΤΑ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΑ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΑΝΑΜΝΗΣΤΙΚΑ ΚΑΙ 10% ΣΤΑ ΚΟΣΜΗΜΑΤΑ), ΣΥΝΕΧΙΖΟΥΝ ΜΕΧΡΙ ΚΑΙ ΤΙΣ 6 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ!!

STILL ΑΠΟ ΤΟ ΒΙΝΤΕΟ ΤΗΣ TRACEY ROSE - THE COCKPIT

ΤΙΜΗΤΙΚΗ ΔΙΑΚΡΙΣΗ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ ΤΟΥ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ & ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ - Μ.Μ.Σ.Τ

2011-01-12T15:59:00.001+02:00

O ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΤΟΥ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ & ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ-ΜΜΣΤ, κ.ΝΤΕΝΗΣ ΖΑΧΑΡΟΠΟΥΛΟΣ, ΑΝΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ ΕΠΙΤΙΜΟΣ ΔΙΔΑΚΤΟΡΑΣ ΤΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΗΣ ΑΝΩΤΑΤΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ!

Η Σύγκλητος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (συνεδρία 16ης Μαρτίου 2010) αναγνωρίζοντας στο επιμελητικό έργο, στον κριτικό και θεωρητικό λόγο, και στη συνολική δραστηριότητα του Θεωρητικού της Τέχνης κ. Ντένη Ζαχαρόπουλου, ένα διακεκριμένο έργο υψηλής ποιότητας, που έχει συμβάλει ουσιαστικά στη διαμόρφωση της Σύγχρονης Ευρωπαϊκής Τέχνης και το οποίο τον ανέδειξε σε προσωπικότητα διεθνούς εμβέλειας στο χώρο των Γραμμάτων και των Τεχνών, αποφάσισε ομόφωνα, την αναγόρευσή του σε Επίτιμο Διδάκτορα του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών.

Η τελετή αναγόρευσης θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 14 Ιανουαρίου 2011, στις 19.30 στην Aiθουσα Τζιόρτζιο ντε Κίρικο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, Πειραιώς 256, Ρέντης.

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΕΚΘΕΣΗΣ BIDOUN ΕΩΣ 6 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

2011-01-07T13:39:00.001+02:00

Βίντεο αποσπάσματα από την έκθεση BIDOUN:

ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΟ ΤΟ 2011!

2010-12-31T12:58:00.000+02:00

ΚΑΛΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΕ ΟΛΟΥΣ ΚΑΙ ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΟ ΤΟ ΝΕΟ ΕΤΟΣ!

Σας ενημερωνούμε οτι το μουσείο θα είναι κλειστό απο 1 εως 4 Ιανουαρίου.
ΧΡΟΝΙΑ ΠΟΛΛΑ!

2010-12-23T18:08:00.000+02:00

Αγαπητοί φίλοι,

Η Πρόεδρος ομ. Καθηγήτρια Ξανθίππη Σκαρπιά-Χόιπελ και τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης σας ευχαριστούν για την ανταπόκριση στο 1ο BazART που διοργάνωσε το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης για την στήριξη του εκθεσιακού προγράμματος και των νέων εκπαιδευτικών προγραμμάτων.

Το Πωλητήριο του μουσείου θα παραμείνει ανοιχτό, με τιμές …BazART (με έκπτωση έως και 50%), μέχρι το τέλος των γιορτών διαθέτοντας βιβλία τέχνης και αφίσες, αναμνηστικά και χρηστικά αντικείμενα, καθώς και έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής και φωτογραφίας των καλλιτεχνών: Ευγενία Αποστόλου, Κορνήλιος Γραμμένος, Ανδρέας Καραουλάνης, Χάρης Λάμπερτ, Άννα Λάσκαρη, Άλεξ Μυλωνά, Βάλλυ Νομίδου, Κωνσταντίνος Ξενάκης, Άγγελος Παπαδημητρίου, Νάνα Σαχίνη, Κώστας Σαχπάζης, Στέλιος Σκοπελίτης, Αλέξανδρος Τομπάζης.

(Το Μουσείο θα παραμείνει κλειστό στις 25 - 28 Δεκεμβρίου 2010
και στις 1-4 Ιανουαρίου 2011.)

Με τις θερμότερες ευχές μας για τις γιορτές και κυρίως για τον Νέο Χρόνο!!!

ΤΟ BazaART ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΣΗΜΕΡΑ!

2010-12-18T01:50:00.001+02:00

ΚΟΡΝΗΛΙΟΣ ΓΡΑΜΜΕΝΟΣ

ΚΩΣΤΑΣ ΣΑΧΠΑΖΗΣ

ΑΝΔΡΕΑΣ ΚΑΡΑΟΥΛΑΝΗΣ

Πρώτο χριστουγεννιάτικο BazaART σήμερα και αύριο, από τις 11:00 έως τις 19:00 στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Θησείο.

Βιβλία τέχνης και αφίσες, έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής και φωτογραφίας γνωστών καλλιτεχνών, όπως επίσης αναμνηστικά και χρηστικά αντικείμενα θα διατίθενται με έκπτωση έως και 50%.

Σας περιμένουμε με χριστουγεννιάτικο τσάι και ένα ειδικά διαμορφωμένο εκπαιδευτικό εργαστήρι για τους νεαρούς μας φίλους (από τις 12:00 έως τις 15:00) στο Θησείο.

ΠΡΩΤΟ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟ BazaARΤ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ

2010-12-12T11:47:00.000+02:00

Αγαπητοί φίλοι,

Διοργανώνουμε το πρώτο χριστουγεννιάτικο BazaART το Σάββατο 18 και την Κυριακή 19 Δεκεμβρίου, από τις 11:00 έως τις 19:00 στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Θησείο.

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ "BIDOUN"

2010-11-28T12:50:00.000+02:00

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ BIDOUN - VIDEO PROJECT 2010
ΠΟΥ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΗΚΑΝ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ.

ΓΙΑ ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΤΟ ALBUM ΤΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ,
ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΙΤΕ ΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΜΑΣ ΣΤΟ FACEBOOK:
http://www.facebook.com/#!/pages/Attiki-Greece/Museum-Alex-Mylona/264670667865

http://www.facebook.com/#!/pages/Attiki-Greece/Museum-Alex-Mylona/264670667865

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ ΓΙΑ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ

2010-11-24T14:25:00.000+02:00

Συνέντευξη Τύπου για την έκθεση “BIDOUN VIDEO PROJECT 2010”, πραγματοποιήθηκε την Τρίτη, 23 Νοεμβρίου 2010, στις 12:00 στο χώρο του Μουσείου. Η έκθεση διοργανώνεται από το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και το I.M.A.R.E.T. Ινστιτούτο Μοχάμετ Άλι για την Έρευνα της Ανατολικής Παράδοσης και θα παρουσιαστεί στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης από τις 24 Νοεμβρίου 2010 έως και τις 9 Ιανουαρίου 2011.

Στη Συνέντευξη Τύπου, το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσίασαν το εκθεσιακό τους πρόγραμμα για την επόμενη χρονιά.

Ο ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΤΟΥ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟΥ ΜΟΧΑΜΕΤ ΑΛΙ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΕΛΑΧΡΙΝΟΥΔΗΣ

Η ΠΡΟΕΔΡΟΣ ΤΟΥ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ, ΞΑΝΘΙΠΠΗ ΧΟΙΠΕΛ

Η ΞΑΝΘΙΠΠΗ ΣΚΑΡΠΙΑ-ΧΟΙΠΕΛ ΚΑΙ Ο ART MANAGER ΧΡΗΣΤΟΣ ΣΑΒΒΙΔΗΣ

ΔΕΙΤΕ ΤΙ ΕΓΡΑΨΑΝ ΟΙ ΕΦΗΜΕΡΙΔΕΣ ΓΙΑ ΤΗ ΧΘΕΣΙΝΗ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΕΔΩ:

http://www.enet.gr/?i=news.el.texnes&id=227029
http://www.tanea.gr/default.asp?pid=2&ct=4&artid=4605863
http://news.kathimerini.gr/4dcgi/_w_articles_civ_1_24/11/2010_423539

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ "BIDOUN" ΑΥΡΙΟ!

2010-11-23T15:36:00.000+02:00

ΕΙΣΤΕ ΟΛΟΙ ΚΑΛΕΣΜΕΝΟΙ!!!!

"BIDOUN - VIDEO PROJECT 2010"

2010-11-20T18:06:00.000+02:00

24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ- 09 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

ΈΡΓΑ ΒΙΝΤΕΟ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ ΑΠΟ ΤΗ ΜΕΣΗ ΑΝΑΤΟΛΗ

Το Bidoun είναι ένας πολιτιστικός φορέας αφιερωμένος στην υποστήριξη και την προβολή των σύγχρονων καλλιτεχνών από τη Μέση Ανατολή. Ιδρύθηκε το 2003, με στόχο να λειτουργήσει ως πλατφόρμα ιδεών και ως φόρουμ ανταλλαγών γύρω από την τέχνη και τον πολιτισμό εντός και εκτός της περιοχής της Μέσης Ανατολής. Υπεύθυνη για τις δράσεις του είναι μια ομάδα επιμελητών, θεωρητικών και καλλιτεχνών με έδρα τους την Αίγυπτο, το Λίβανο, τη Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα και τις Η.Π.Α. Τα project του Bidoun περιλαμβάνουν το ομότιτλο βραβευμένο περιοδικό που κυκλοφορεί σε όλο τον κόσμο κάθε τρεις μήνες, καθώς και μια σειρά από παραγωγές έργων, εκθέσεις κ.λπ

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ "BIDOUN"?

2010-11-12T14:30:00.000+02:00

Περισσότερες πληροφορίες στις επόμενες αναρτήσεις!

WHAT IS "BIDOUN"?
Stay tuned for more information in the next posts!

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΟΥ ΑΡΙ ΓΕΩΡΓΙΟΥ ΕΩΣ 17 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

2010-11-06T12:12:00.000+02:00

Η έκθεση Αποσπάσματα και Απογραφές με έργα του Άρι Γεωργίου επιλεγμένα από τη φωτογραφική συλλογή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης που διοργανώνεται στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 2010 πήρε παράταση έως την Τετάρτη 17 Νοεμβρίου.

Μην τη χάσετε!

Η ΜΟΝΙΜΗ ΣΥΛΛΟΓΗ ΑΝΑΝΕΩΝΕΤΑΙ

2010-11-05T13:45:00.000+02:00

ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΗΣ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ ΕΙΝΑΙ ΤΟΣΟ ΠΛΟΥΣΙΟ ΠΟΥ ΔΥΣΤΥΧΩΣ ΔΕΝ ΧΩΡΑΕΙ ΟΛΟ ΣΤΗ ΜΟΝΙΜΗ ΣΥΛΛΟΓΗ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ.
ΕΤΣΙ ΑΠΟΦΑΣΙΣΑΜΕ ΜΙΑ ΣΤΟ ΤΟΣΟ ΝΑ ΑΛΛΑΖΟΥΜΕ ΤΗ ΣΥΛΛΟΓΗ ΩΣΤΕ ΝΑ ΔΟΥΝ ΤΟ ΦΩΣ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ ΟΛΑ ΤΑ ΓΛΥΠΤΑ.
ΧΘΕΣ ΜΕ ΤΗ ΒΟΗΘΕΙΑ ΤΗΣ ΚΟΡΗΣ ΤΗΣ ΑΛΕΞ ΜΥΛΩΝΑ, ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΜΥΛΩΝΑ, ΣΧΕΔΙΑΣΑΜΕ ΚΑΙ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΣΑΜΕ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΡΧΗ ΤΟ ΣΤΗΣΙΜΟ ΤΟΥ ΔΕΥΤΕΡΟΥ ΟΡΟΦΟΥ ΚΑΙ ΑΞΙΖΕΙ ΝΑ ΤΟ ΕΠΙΣΚΕΦΤΕΙΤΕ ΚΑΙ ΝΑ ΜΑΣ ΠΕΙΤΕ ΤΗ ΓΝΩΜΗ ΣΑΣ.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΚΑΙ ΑΠΟΓΡΑΦΕΣ του Άρι Γεωργίου...

2010-08-30T11:52:00.000+03:00

Δελτίο Τύπου

ΑΡΙΣ ΓΕΩΡΓΙΟΥ
ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΚΑΙ ΑΠΟΓΡΑΦΕΣ

Από τη Μόνιμη Συλλογή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Athens Photo Festival 2010

Επιμέλεια Έκθεσης : Ηρακλής Παπαϊωάννου
Διάρκεια : 1 Σεπτεμβρίου έως 31 Οκτωβρίου 2010 στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 2010
Εγκαίνια : Τετάρτη, 22 Σεπτεμβρίου 2010, 20:30

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας παρουσιάζουν την έκθεση Αποσπάσματα και Απογραφές με έργα του Άρι Γεωργίου επιλεγμένα από τη φωτογραφική συλλογή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης. Η έκθεση διοργανώνεται από το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 2010 και θα διαρκέσει από την 1η Σεπτεμβρίου έως και την 31η Οκτωβρίου 2010.

Η στενή σχέση της φωτογραφίας με τις πλαστικές τέχνες τις τελευταίες δυο δεκαετίες αύξησε μάλλον παρά μείωσε το ενδιαφέρον για τη χρήση του μέσου στη μετωπική απογραφή πτυχών της καθημερινής ή εσωτερικής ζωής με τρόπο σχεδόν ταξινομητικό, αλλά και την ικανότητά της να αποτελεί ένα διαυγές απόσπασμα της ρέουσας πραγματικότητας. Αυτό φανερώνουν οι εννοιολογικοί προβληματισμοί των έργων του Άρι Γεωργίου από τη συλλογή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης που ανήκουν σε διακριτές ενότητες όπως, Arboretum (1995-2006), The Blue Τelephone Βook (2002), Δεσμώτες του Λούβρου (1996-2010) και A Possible Self Portrait (2010). Στις ενότητες αυτές ο Γεωργίου διαπραγματεύεται θέματα όπως η σχέση του ιδιωτικού με το δημόσιο, η ανάδειξη υποστρωμάτων μνήμης μέσα από το εγγύς περιβάλλον, ο διακεκομμένος διάλογος της επίσημης τέχνης με το κοινό της, ο ορθολογικός κερματισμός της ενότητας της φύσης και η σήμανσή της με αφηρημένα ίχνη αριθμών.

Όπως αναφέρει ο Μελετητής της Φωτογραφίας και Επιμελητής της έκθεσης Ηρακλής Παπαϊωάννου:

Στη διάρκεια μιας καλλιτεχνικής πορείας που υπερβαίνει τις τρεις δεκαετίες, διάστημα στο οποίο οι πλαστικές τέχνες ξεκίνησαν να συνάπτουν στενότερες σχέσεις με τη φωτογραφία, ο Άρις Γεωργίου έδειχνε διαρκώς εξοικειωμένος με την πολυσημία του φωτογραφικού μέσου: την ικανότητα να δημιουργεί πρωτότυπα έργα με εικαστική γραφή, τη μοναδική του δύναμη στην καταγραφή, λιγότερο ή περισσότερο έντεχνη, της πραγματικότητας, τη σχέση της φωτογραφικής εικόνας με διακριτές επιστρώσεις μνήμης.
Η έκθεση Αποσπάσματα και Απογραφές αποτελεί μια ισχυρή ένδειξη αυτών ακριβώς των σύνθετων ενδιαφερόντων του Γεωργίου: τα έργα της σειράς Arboretum (1995-2006) με τα χρωματισμένα και αριθμημένα τμήματα κορμών δέντρων, υπαινίσσονται τον ορθολογικό κερματισμό, εννοιακό και υλικό, του αδιατάρακτου συνεχούς της φύσης μέσα από πάσης φύσης ταξινομητικά εγχειρήματα. Οι τίτλοι των έργων παραπέμπουν στην πιο τραγική σήμανση της σύγχρονης Ιστορίας, ενώ οι κορμοί με τα κόκκινα ίχνη φαντάζουν δυσοίωνοι συμβολισμοί. Στη σειρά Δεσμώτες του Λούβρου (1996-2010) τμήματα στιβαρών αγαλμάτων και στιγμιότυπα παρακείμενων θεατών σχηματίζουν ζεύγη εικόνων που τονίζουν τον διακεκομμένο διάλογο της τέχνης με το κοινό στο περιβάλλον ενός μητροπολιτικού μουσείου. Τα έργα αυτών των δυο σειρών συνιστούν αποσπάσματα που φανερώνουν πτυχές και ίχνη του ανθρώπινου πολιτισμού ή της εμπλοκής του με τη φύση. Στο A Possible Self-portrait (2010), αντίστοιχα, ο Γεωργίου μας αποκαλύπτει μια από τις συλλεκτικές του εμμονές: την καταγραφή προσωπικών του ειδών, όπως εν προκειμένω τα μεταχειρισμένα του παπούτσια που βαίνουν προς απόσυρση. Φωτογραφημένα ανά ζεύγος αποτελούν τον αντίποδα της γυαλιστερής, φωτογραφίας διαφήμισης και ενός κόσμου διαρκώς ατσαλάκωτου, επισημαίνοντας το τέλος ενός μικρού κύκλου ζωής, το μοναδικό αποτύπωμα της φθοράς που προκαλεί η χρήση, υποσημειώνοντας παράλληλα ίχνη προσωπικού γούστου, ενθυμήσεις ταξιδιών στα οποία τα παπούτσια αυτά αγοράστηκαν. Τέλος, στη σειρά Blue Telephone Book (2002) ο Γεωργίου εικονίζει τις πολυκαιρισμένες σελίδες της τηλεφωνικής του ατζέντας που παραχωρεί τη θέση της πλέον σε μια ηλεκτρονική. Η ακατάστατη μορφή της χειρόγραφης ατζέντας υποδεικνύει μια διαδρομή που σημαίνεται από προσθήκες και διαγραφές, στην οποία ενθέτει μορφές ανθρώπων που αναφέρονται σ’ αυτές τις σελίδες. Οι δυο τελευταίες σειρές επιχειρούν απογραφές από σπαράγματα της προσωπικής ζωής: ουδέτερα ως προς την ομοιόμορφη, μετωπική διαχείριση της σύνθεσης, φορτισμένα όμως με προσωπικές σημασίες και υποστρώματα μνήμης.

Αν η προσεκτική ανάγνωση μιας σειράς έργων αποκαλύπτει κάτι από τον χαρακτήρα του δημιουργού, τις εμμονές, τα προσωπικά μονοπάτια και τα αμήχανα σταυροδρόμιά του, τότε κάθε σειρά είναι εν δυνάμει αυτοβιογραφική. Με την έννοια αυτή, η επιλογή έργων που ανήκουν στη συλλογή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης από τις τέσσερις αυτές σειρές του Γεωργίου δικαιώνει τον τίτλο της μιας από αυτές τις σειρές, συνιστώντας ένα δυνητικό αυτοπορτραίτο, ελλειπτικό όσο και απρόβλεπτο.
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα διοργανωθούν εκπαιδευτικές ξεναγήσεις για τους μαθητές ή άλλες ομάδες κοινού μετά από συνεννόηση.

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελένη Κωτσαρά, eleni.kotsara@mmca-mam.gr
Μουσείο Άλεξ Μυλωνά - Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
http://www.mmca-mam.gr/

Πλ. Αγίων Ασωμάτων 5, Θησείο
10554 Αθήνα
T: 210 3215717
F: 210 3215712
http://mouseioalexmylona.blogspot.com/
mam@mmca-mam.gr

Ώρες λειτουργίας:
Τετάρτη – Παρασκευή – Σάββατο : 11.00 – 19.00
Πέμπτη : 13.00 – 21.00
Κυριακή : 11.00 – 16.00
Δευτέρα & Τρίτη : Κλειστά

Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
http://www.mmca.org.gr/
Εγνατία 154
546 36 Θεσσαλονίκη
Τ: 2310 240002 & 2310 281212
F: 2310 281567
mmcart@mmca.org.gr

Athens Photo Festival 2010

Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας
Τσάμη Καρατάσου 15 & Παρθενώνος
11742 Αθήνα
T: 210 9210545
F: 210 9210546
E: desk@hcp.gr
http://www.hcp.gr/

Περισσότερες Γλυπτικές αφηγήσεις... Δείτε τις φωτογραφίες της εκθεσης

2010-07-08T12:37:00.000+03:00

Στιγμιότυπα από την επίσκεψη των συνέδρων του Διεθνούς Συνεδρίου της ΙΚΤ (Διεθνής Ένωση Επιμελητών Σύγχρονης Τέχνης) που διοργάνωσε η Μπιενάλε της Αθήνας στο Μουσείο Μπενάκη
15-16/5/2010.

Στιγμιότυπα της έκθεσης Γλυπτικές Αφηγήσεις στο ΜΑΜ-ΜΜΣΤ...

Γλυπτικές Αφηγήσεις - Sculptural Narration στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά-ΜΜΣΤ

2010-05-12T09:25:00.000+03:00

Δελτίο Τύπου

Γλυπτικές Αφηγήσεις - Sculptural Narration

Επιμέλεια Έκθεσης : Dr. Erika Wäcker-Babnik & Ντένης Ζαχαρόπουλος

σε συνεργασία με τον Αλέξιο Παπαζαχαρία

Διάρκεια : 14-5-2010 έως 31-7-2010

Εγκαίνια : Παρασκευή, 14 Μαΐου 2010, 20:30

Το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και η Dr. Erika Wäcker-Babnik παρουσιάζουν την έκθεση Γλυπτικές Αφηγήσεις – Sculptural Narration στο χώρο του Μουσείου Άλεξ Μυλωνά στην Αθήνα από τις 14-5-2010 έως τις 31-7-2010. Η έκθεση εγκαινιάσθηκε στο Μόναχο το 2006, παρουσιάστηκε στη Λιθουανία το 2007 και στην Κωνσταντινούπολη στις αρχές του 2009. Είναι διεθνής περιοδεύουσα έκθεση και σε κάθε στάση της καλούνται να συμμετάσχουν καλλιτέχνες της χώρας που τη φιλοξενεί.

Η έκθεση συγκεντρώνει δέκα διεθνείς καλλιτέχνες των οποίων η καλλιτεχνική πρακτική διαχειρίζεται τη διάδραση με το σώμα του καλλιτέχνη ως αναπόσπαστο μέρος του καλλιτεχνικού έργου. Συμμετέχουν με έργα τους οι: Helke Doscher (Γερμανία, Μόναχο), Nezaket Ekici (Γερμανία, Βερολίνο), Christian Engelmann (Γερμανία, Μόναχο), Patricija Gilyte (Λιθουανία – Γερμανία, Μόναχο), Isabel Haase (Γερμανία, Μόναχο), Κώστας Σαπχάζης (Ελλάδα, Αθήνα), Βασιλεία Στυλιανίδου (Ελλάδα – Γερμανία, Βερολίνο), Stefan Wischnewski (Γερμανία, Μόναχο), Anne Wodtcke (Γερμανία, Μόναχο), Μαίρη Ζυγούρη (Ελλάδα, Αθήνα).
Περιλαμβάνει ποικίλες καλλιτεχνικές προσεγγίσεις από τη γλυπτική περφόρμανς ως την διαδραστική γλυπτική. Παρουσιάζει σε πρωτότυπη μορφή φωτογραφίες, βίντεο, αντικείμενα και δράσεις όπου η επιτελεστική (performative) στρατηγική που διαχειρίζεται ο καλλιτέχνης δηλώνεται από τον/την ίδιο/α αυτοπροσώπως ή -όταν πρόκειται για αντικείμενα- εκτίθεται υπό τη μορφή μιας φυσικής πράξης του καλλιτέχνη στο παρελθόν. Ο καλλιτέχνης ενεργοποιεί το γλυπτό δια της ένωσης, της συγχώνευσης του με το μέσο ή εμφανιζόμενος ο ίδιος ως φαινόμενο που διερευνά τη διάσταση του χώρου, δημιουργώντας ή καταστρέφοντας τα γλυπτά του/της μπροστά σε μια βιντεοκάμερα.
Παρά το γεγονός ότι οι ίδιοι οι καλλιτέχνες δεν αποτελούν το σαφές υποκείμενο των έργων αυτών και ότι το στοιχείο της αυτοσυνείδησης ή ακόμη και της αινιγματικότητας και του μυστηρίου δεν συνιστούν το επίκεντρο του σκοπού τους -όπως πιθανόν θα συνέβαινε με μια παραδοσιακή αυτοπροσωπογραφία- η ενσωμάτωση της φυσικής οντότητας του καλλιτέχνη στο έργο εκ των πραγμάτων υποδηλώνει τη διερεύνηση της σχέσης των καλλιτεχνών με τον εαυτό τους και το ρόλο τους ως άτομα και ως μέλη της κοινωνίας, με ισχυρή επικέντρωση στο συσχετισμό, στα συμφραζόμενα.
Η διαδικασία αυτή συνεχίζεται αδιάκοπα από τις δεκαετίες του 1960 και 1970, όταν οι καλλιτέχνες της Δύσης πρωτοανακάλυψαν τη δυνατότητα της χρήσης του ίδιου του σώματός τους ως δημιουργικού μέσου (Bruce Nauman, Franz West, Helena Almeida, Valie Export)- όταν η περφόρμανς και τέχνη του σώματος (body art) αντανακλούσαν τις ριζικές κοινωνικές και ηθικές αλλαγές που συνέβαιναν εκείνη την εποχή. Οι δεκαετίες του 1980 και 1990 προσέθεσαν νέες διαστάσεις στην αναζήτηση αυτή και αποσαφήνισαν περαιτέρω την υλικότητα του ανθρώπινου σώματος μεταφράζοντάς το στον κόσμο της εμπειρίας. Η χρονική εκείνη περίοδος καθορίσθηκε από την αμφισβήτηση των εθνικών και εθνοτικών ταυτοτήτων και την κριτική αντίδραση στα θέματα που έθεταν αφενός η νέα τεχνολογία της γενετικής επιστήμης και αφετέρου η εμμονή στην φυσική φόρμα και καλλονή. Με άλλα λόγια, από το δεύτερο ήμισυ του 20ου αιώνα οι αντιλήψεις για το ανθώπινο σώμα ήταν σταθερά εδραιωμένες στη σύγχρονη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή. Όλα αυτά τα μεμονωμένα σενάρια και όλοι αυτοί οι καθοριστικοί παράγοντες αντιμετωπίσθηκαν ως δημιουργικές προκλήσεις από τις διάφορες μορφές της τέχνης της περφόρμανς που ποικίλλουν από τις ζωντανές δράσεις ως τη διαδραστική γλυπτική. Ιδιαίτερα το βίντεο και τα υπόλοιπα ψηφιακά μέσα έχουν μεταβάλει τον τρόπο που το ανθρώπινο σώμα εκτίθεται και ερμηνεύεται από τον καλλιτέχνη και έχουν οδηγήσει στη εμφάνιση νέων μορφών παρουσίασης.

Η έκθεση Γλυπτικές Αφηγήσεις - Sculptural Narration – Skulpturale Handlungen ανιχνεύει την εξέλιξη της σύγχρονης τέχνης μέσα σε αυτά τα συμφραζόμενα και εικονογραφεί τον τρόπο που οι σύγχρονοι καλλιτέχνες ενσωμάτωσαν την επιτελεστική όσο και την πειραματική άποψη της παραδοσιακής Αction Art και τις εφάρμοσαν σε σύγχρονα ζητήματα επινοώντας νέους τύπους γλυπτικής. Ξεκίνησε με πρωτοβουλία των καλλιτεχνών Patricija Gilyte και Anne Wodtcke με την επιθυμία να εκφράσουν την καλλιτεχνική τους άποψη μέσα σε ένα επεκτεινόμενο, μεταβαλλόμενο περιβάλλον.

www.skulpturalehandlungen.de

Μουσείο Άλεξ Μυλωνά - Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

www.mmca-mam.gr

Πλ. Αγίων Ασωμάτων 5, Θησείο

10554 Αθήνα
T: 210 3215717
F: 210 3215712

http://mouseioalexmylona.blogspot.com/

mam@mmca-mam.gr

Υπάρχει η δυνατότητα ασύρματης σύνδεσης στο Διαδίκτυο στους χώρους του αίθριου και του καφέ του Μουσείου.

Ώρες λειτουργίας:
Τετάρτη – Παρασκευή – Σάββατο : 11.00 – 19.00
Πέμπτη : 13.00 – 21.00
Κυριακή : 11.00 – 16.00
Δευτέρα & Τρίτη : Κλειστά

Sculptural Narration : Η νέα έκθεση του Μουσείου Άλεξ Μυλωνά- Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

2010-04-29T10:21:00.000+03:00

Στις 14.05.2010 και ώρα 20.30 εγκαινιάζεται στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά - ΜΜΣΤ η έκθεση "Sculptural Narration - Γλυπτικές Αφηγήσεις." Στην έκθεση συμμετέχουν δέκα διεθνείς καλλιτέχνες των οποίων η καλλιτεχνική πρακτική διαχειρίζεται τη διάδραση με το σώμα του καλλιτέχνη ως αναπόσπαστο μέρος του καλλιτεχνικού έργου.

Επιμέλεια

Dr. Erika Wäcker-Babnik, Mόναχο
Σε συνεργασία με το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονής Τέχνης, Θεσσαλονίκη.